【みのりん＆イベント】冬コミ3日目→みのりんファイナル→みのりんカウントダウン→打ち上げ ― 2012年01月01日 23時53分
あまりにも怒濤の24時間だったので、記録をば。
【冬コミ3日目】
8時少し前に東館側駐車場の待機列に到着。
入場は10時30分。
前日が会場到着が8時ちょっと過ぎで、入場が10時35分。
男性の方が前へ向かう力が強いんでしょうね。
マイミクさんに頼まれていた買い物を済ませ、ちょっとホライゾンとワーキングの本を物色して、「さて！」と思って気づけばチェックリストがない。
ありゃりゃ、と途方に暮れかけたものの、元々僕は直感に任せてリストは参考程度なので、気を取り直して狩り続行。
打ち上げのときの賞品になりそうなものも考慮しながら、島中を渡り歩き、なかなかの戦果を得ることができました。
（大手を否定するつもりとかは全くないのですが、コミケの醍醐味は島中で玄人裸足の本を見つけることだと思っています）
心残りとしては、是非とも欲しかった「ホライゾン」の賢姉×愚弟が手に入らなかったことでしょうか。
時間も限られていたので、全館回ったわけではないのですか、変な話どの辺に良い同人誌が眠っていそうかってのが、においで分かるんです。
オタクの嗅覚というか、そういうアンテナが働くのです。
その成果の一部は、カウントダウンの打ち上げでご覧いただいたわけですがw。
【みのりんファイナル】
席が通路側だったので、薄い本とともに入場。
お隣さんが欠席だったのでスペース使い放題、やりたい放題でした。
何となくステージセッティングに違和感を感じていたのですが、ライトがついた瞬間に発狂寸前。
夢のツインギター実現の上に、なべちゃん＆だいちゃんの夢のタッグ！
この時点で萌え死ぬかと思いました。
ギター2本だと断然音に厚みがでるし、なべちゃんのマッシブな音とだいちゃんのクールでスマートな音が合わさって痺れました。
ツアーもツインギターでいってくれたら良い意味で死ねるなあと思います。
この日のライブは、2本ともシングル曲中心。
ひたすら楽しかったです。
まさに「お祭り」という感じで、「ギルティ」もやってくれたし、心の底からはしゃぎました。
リウムの本数規制のおかげでリウムが節約できて、懐には優しかったですねw。
interludeはなおやんの曲。
コンテンポラリージャズの雰囲気があり、ものすごくカッコ良かったです。
大先生のカデンツァもものすごく情熱的で、ゾクッとしました。
（大先生といえば、メンバー紹介での「ムッシュ」コールはいただけなかったです。大先生がものすごく困っていました）
終演後には、ニューアルバムから、リード曲「Dream Wonder Formation」のフルサイズPVの上映。
久し振りに、一聴して「良い曲だな」と思いました。
僕の好みにストライクな楽曲で、ますます楽しみが増しました。
【みのりんカウントダウン】
大急ぎで帰宅して、打ち上げに必要な荷物を持って再度神奈川県民ホールへ。
カウントダウンは3列目なので、いろいろ見えてしまって大変でした。
衣装替え後のみのりんは、網タイツ絶対領域。
（最初の衣装では生足）
これはもう凝視するしかないわけで。
そして、よくよく見ていると、左足の太ももの内側が一箇所伝線しているのです。
萌えざるを得ない。
両肩胸元あらわだし、そりゃもうムッハー=3なわけですよ。
新年早々ごちそうさまでした。
セトリも、のっけからデスマーチで、ただでさえ電池切れかけているのに、体力をごっそり持って行かれました。
いい加減下半身に来ているのに飛びまくりで、死ねました。
でも、新年早々みのりんの「だーいすき！」が聴けて、本当に幸せでした。
【打ち上げ】
いい加減テンションだけで稼動していたので、反省点の多い会になってしまって申し訳なかったです。
ただ、今回は良し悪しはともかく皆さんにお年玉をお届けできたので良かったかなあと自己満足はしております。
抗議は受け付けませんがw。
個人的にはR－元服の同人誌がちゃんと変態さんの手元に行ってしまうあたり、世の中というのは良くできているなあと思った次第ですw。
初っ端から身体ぶっ壊れる勢いですっ飛ばした2012年ですが、ツアーもあることですし、全力全壊でぶっ飛ばします。
よろしくお付き合いいただけると幸いです。
【冬コミ3日目】
8時少し前に東館側駐車場の待機列に到着。
入場は10時30分。
前日が会場到着が8時ちょっと過ぎで、入場が10時35分。
男性の方が前へ向かう力が強いんでしょうね。
マイミクさんに頼まれていた買い物を済ませ、ちょっとホライゾンとワーキングの本を物色して、「さて！」と思って気づけばチェックリストがない。
ありゃりゃ、と途方に暮れかけたものの、元々僕は直感に任せてリストは参考程度なので、気を取り直して狩り続行。
打ち上げのときの賞品になりそうなものも考慮しながら、島中を渡り歩き、なかなかの戦果を得ることができました。
（大手を否定するつもりとかは全くないのですが、コミケの醍醐味は島中で玄人裸足の本を見つけることだと思っています）
心残りとしては、是非とも欲しかった「ホライゾン」の賢姉×愚弟が手に入らなかったことでしょうか。
時間も限られていたので、全館回ったわけではないのですか、変な話どの辺に良い同人誌が眠っていそうかってのが、においで分かるんです。
オタクの嗅覚というか、そういうアンテナが働くのです。
その成果の一部は、カウントダウンの打ち上げでご覧いただいたわけですがw。
【みのりんファイナル】
席が通路側だったので、薄い本とともに入場。
お隣さんが欠席だったのでスペース使い放題、やりたい放題でした。
何となくステージセッティングに違和感を感じていたのですが、ライトがついた瞬間に発狂寸前。
夢のツインギター実現の上に、なべちゃん＆だいちゃんの夢のタッグ！
この時点で萌え死ぬかと思いました。
ギター2本だと断然音に厚みがでるし、なべちゃんのマッシブな音とだいちゃんのクールでスマートな音が合わさって痺れました。
ツアーもツインギターでいってくれたら良い意味で死ねるなあと思います。
この日のライブは、2本ともシングル曲中心。
ひたすら楽しかったです。
まさに「お祭り」という感じで、「ギルティ」もやってくれたし、心の底からはしゃぎました。
リウムの本数規制のおかげでリウムが節約できて、懐には優しかったですねw。
interludeはなおやんの曲。
コンテンポラリージャズの雰囲気があり、ものすごくカッコ良かったです。
大先生のカデンツァもものすごく情熱的で、ゾクッとしました。
（大先生といえば、メンバー紹介での「ムッシュ」コールはいただけなかったです。大先生がものすごく困っていました）
終演後には、ニューアルバムから、リード曲「Dream Wonder Formation」のフルサイズPVの上映。
久し振りに、一聴して「良い曲だな」と思いました。
僕の好みにストライクな楽曲で、ますます楽しみが増しました。
【みのりんカウントダウン】
大急ぎで帰宅して、打ち上げに必要な荷物を持って再度神奈川県民ホールへ。
カウントダウンは3列目なので、いろいろ見えてしまって大変でした。
衣装替え後のみのりんは、網タイツ絶対領域。
（最初の衣装では生足）
これはもう凝視するしかないわけで。
そして、よくよく見ていると、左足の太ももの内側が一箇所伝線しているのです。
萌えざるを得ない。
両肩胸元あらわだし、そりゃもうムッハー=3なわけですよ。
新年早々ごちそうさまでした。
セトリも、のっけからデスマーチで、ただでさえ電池切れかけているのに、体力をごっそり持って行かれました。
いい加減下半身に来ているのに飛びまくりで、死ねました。
でも、新年早々みのりんの「だーいすき！」が聴けて、本当に幸せでした。
【打ち上げ】
いい加減テンションだけで稼動していたので、反省点の多い会になってしまって申し訳なかったです。
ただ、今回は良し悪しはともかく皆さんにお年玉をお届けできたので良かったかなあと自己満足はしております。
抗議は受け付けませんがw。
個人的にはR－元服の同人誌がちゃんと変態さんの手元に行ってしまうあたり、世の中というのは良くできているなあと思った次第ですw。
初っ端から身体ぶっ壊れる勢いですっ飛ばした2012年ですが、ツアーもあることですし、全力全壊でぶっ飛ばします。
よろしくお付き合いいただけると幸いです。
【雑記】2011年を振り返る・その②：楽曲編 ― 2011年12月25日 23時03分
楽曲、という切り口で考えても、今年は真綾に始まり真綾に終わった年でした。
『You can't catch me』で新年早々KOです。
「eternal return」のイントロが始まった時点でのけ反り、歌が始まった時点で全身に鳥肌が。
歌詞がまた僕のスイートスポットをど真ん中からぶち抜き。
真綾っていつからこんな詞を書くようになったんだろう、とただひたすらたまげるばかりでした。
このアルバムは、音楽的に素晴らしいのは言うまでもないとして、真綾であれ他のクリエイターであれ歌詞が素晴らしく、歌詞を重視する僕としてはたまらないものがあります。
「キミノセイ」なんかもたまらないです。
シングル2枚も素晴らしい出来でした。
「Buddy」は、ストリングス＆打ち込みというコンセプトがもろに被ったこともあり、同日発売の「TERMINATED」を完膚無きまでに打ちのめした感があります。
ユーミンの節回しが十二分に生きた「おかえりなさい」も、じんわりと胸にしみる良曲です。
『Driving in the silence』は、ダメを押すように格の違いを見せつける作品となりました。
「Sayonara Santa」では震えが止まりませんでした。
「極夜」「誓い」も心を掴んで離さない、凄まじい歌です。
真綾がMCで言っていた通り、冬が来たら何を措いても聴きたい1枚です。
グランロデオの『SUPERNOVA』も期待を裏切らない良盤でした。
まっさらな新曲はあまりなかったものの、タイトルナンバーや「背徳の鼓動」など、ライブでも聴き映えのする名曲です。
シングル『愛のWarrior』も、タイトルナンバーも良かったのですが、特にC/Wの2曲が世界観の広がりを感じさせる良曲で、繰り返し聴いています。
小田さんが久し振りにアルバム『どーも』をリリース。
前作「そうかな」もそうでしたが、小田さんのすごいところは、タイアップ曲の寄せ集めなのに世界観が統一したアルバムになるというところ。
『どーも』も、『獣医ドリトル』や『ジーン・ワルツ』や『めざましテレビ』のテーマがごちゃ混ぜになっているのに、アルバムとして一貫しており、それだけ歌が持つ力が強いということになるのでしょう。
新規では、まず『世界一初恋』1期のOP「世界で一番恋してる」。
基本的に僕は男性ボーカルの甘々なラブソングが何よりの大好物なわけですが、喜多修平くんの衒いのないストレートな歌唱は好感が持てます。
ANIMAX MUSIXで見せたライブパフォーマンスも堂に入っていましたし、推せます。
落ち着いたら、アルバムを聞き込んでみたいと思います。
そして、一番の収穫はUNISON SQUARE GARDEN。
タイバニのOP「オリオンをなぞる」で彼らを知ったわけですが、あのボーカルは好きすぎる。
系統としては財津さんと全く同じ、力強いのにふんわりソフトという相反する特長を兼ね備えていて、完全にツボです。
サウンドもキラキラしてるし、田淵さんの詞の感覚も好き。
アルバム『Populus Populus』は飽きずに聴きまくっています。
ライブパフォーマンスも素敵で、来年のライブ次第ではガチでハマる予感がします。
みのりんは、「がんばりましょう」ですね。
来年のアルバムが一つの正念場のような気がします。
『You can't catch me』で新年早々KOです。
「eternal return」のイントロが始まった時点でのけ反り、歌が始まった時点で全身に鳥肌が。
歌詞がまた僕のスイートスポットをど真ん中からぶち抜き。
真綾っていつからこんな詞を書くようになったんだろう、とただひたすらたまげるばかりでした。
このアルバムは、音楽的に素晴らしいのは言うまでもないとして、真綾であれ他のクリエイターであれ歌詞が素晴らしく、歌詞を重視する僕としてはたまらないものがあります。
「キミノセイ」なんかもたまらないです。
シングル2枚も素晴らしい出来でした。
「Buddy」は、ストリングス＆打ち込みというコンセプトがもろに被ったこともあり、同日発売の「TERMINATED」を完膚無きまでに打ちのめした感があります。
ユーミンの節回しが十二分に生きた「おかえりなさい」も、じんわりと胸にしみる良曲です。
『Driving in the silence』は、ダメを押すように格の違いを見せつける作品となりました。
「Sayonara Santa」では震えが止まりませんでした。
「極夜」「誓い」も心を掴んで離さない、凄まじい歌です。
真綾がMCで言っていた通り、冬が来たら何を措いても聴きたい1枚です。
グランロデオの『SUPERNOVA』も期待を裏切らない良盤でした。
まっさらな新曲はあまりなかったものの、タイトルナンバーや「背徳の鼓動」など、ライブでも聴き映えのする名曲です。
シングル『愛のWarrior』も、タイトルナンバーも良かったのですが、特にC/Wの2曲が世界観の広がりを感じさせる良曲で、繰り返し聴いています。
小田さんが久し振りにアルバム『どーも』をリリース。
前作「そうかな」もそうでしたが、小田さんのすごいところは、タイアップ曲の寄せ集めなのに世界観が統一したアルバムになるというところ。
『どーも』も、『獣医ドリトル』や『ジーン・ワルツ』や『めざましテレビ』のテーマがごちゃ混ぜになっているのに、アルバムとして一貫しており、それだけ歌が持つ力が強いということになるのでしょう。
新規では、まず『世界一初恋』1期のOP「世界で一番恋してる」。
基本的に僕は男性ボーカルの甘々なラブソングが何よりの大好物なわけですが、喜多修平くんの衒いのないストレートな歌唱は好感が持てます。
ANIMAX MUSIXで見せたライブパフォーマンスも堂に入っていましたし、推せます。
落ち着いたら、アルバムを聞き込んでみたいと思います。
そして、一番の収穫はUNISON SQUARE GARDEN。
タイバニのOP「オリオンをなぞる」で彼らを知ったわけですが、あのボーカルは好きすぎる。
系統としては財津さんと全く同じ、力強いのにふんわりソフトという相反する特長を兼ね備えていて、完全にツボです。
サウンドもキラキラしてるし、田淵さんの詞の感覚も好き。
アルバム『Populus Populus』は飽きずに聴きまくっています。
ライブパフォーマンスも素敵で、来年のライブ次第ではガチでハマる予感がします。
みのりんは、「がんばりましょう」ですね。
来年のアルバムが一つの正念場のような気がします。
【雑記】2011年を振り返る・その①：ライブ・舞台編 ― 2011年12月23日 12時09分
01 1月8日（土） シエナ・ウインドオーケストラ＠サントリーホール
02 1月28日（金） 日本フィル定期演奏会＠サントリーホール
03 1月29日（土） グランロデオ＠Zepp Osaka
04 1月30日（日） 宝塚歌劇月組＠宝塚大劇場
05 2月12日（土） 茅原実里KfDツアー＠Zepp Sendai
06 2月17日（木） 財津和夫LIVE&TALK＠ティアラこうとう
07 2月19日（土） 茅原実里KfDツアー＠Zepp Fukuoka
08 2月20日（日） 茅原実里KfDツアー＠Zepp Nagoya
09 2月26日（土） 茅原実里KfDツアー＠Zepp Osaka
10 2月27日（日） 宝塚歌劇花組公演＠宝塚大劇場
11 3月2日（水） 日フィル演奏会＠東京芸術劇場
12 3月6日（日） ひとつの九州（チューリップ）＠マリンメッセ福岡
13 3月11日（金） 坂本真綾ツアー「Yccm」＠Zepp Fukuoka
14 3月13日（日） 宝塚歌劇雪組＠東京宝塚劇場
15 3月24日（木） 新日フィル演奏会＠東京芸術劇場
16 3月26日（土） 坂本真綾ツアー「Yccm」＠名古屋センチュリーホール
17 3月27日（日） 宝塚歌劇月組＠宝塚大劇場
18 3月27日（日） 坂本真綾ツアー「Yccm」＠大阪国際会議場メインホール
19 3月30日（水） 坂本真綾ツアー「Yccm」＠中野サンプラザ
20 4月5日（火） 宝塚歌劇花組＠東京宝塚劇場
21 4月30日（土） 宝塚歌劇月組＠東京宝塚劇場
22 5月2日（月） 茅原実里KfDツアー＠Zepp Tokyo
23 5月8日（日） 茅原実里KfDツアー＠Zepp Sapporo
24 5月14日（土） 飛蘭ツアー＠HEAVEN'S ROCK熊谷
25 5月15日（日） グランロデオツアー「SUPERNOVA」＠神奈川県民ホール
26 5月20日（金） 日フィル定期演奏会＠サントリーホール
27 5月21日（土） 水樹奈々ツアー「LIVE JOURNEY」＠宇都宮文化会館
28 5月22日（日） グランロデオツアー「SUPERNOVA」＠千葉県文化会館
29 5月28日（土） 飛蘭ツアー＠渋谷O-EAST
30 5月29日（日） 宝塚歌劇月組＠東京宝塚劇場
31 6月3日（金） 坂本真綾ツアー「Yccm」＠東京国際フォーラム
32 6月4日（土） 坂本真綾ツアー「Yccm」＠東京国際フォーラム
33 6月15日（水） 坂本真綾ツアー「Yccm」＠Zepp Sendai
34 6月17日（金） 日フィル定期演奏会＠サントリーホール
35 6月19日（日） 宝塚歌劇星組＠東京宝塚劇場
36 6月25日（土） 宝塚歌劇花組＠宝塚大劇場
37 6月25日（土） グランロデオツアー「SUPERNOVA」＠愛知県芸術劇場
38 7月8日（金） 日フィル定期演奏会＠サントリーホール
39 7月10日（日） 財津和夫「LIVE & TALK」＠かつしかシンフォニーヒルズ
40 7月20日（水） ミュージカル「嵐が丘」（平野綾）＠赤坂ACTシアター
41 7月24日（日） 宝塚歌劇宙組＠東京宝塚劇場
42 8月5日（金） 茅原実里SUMMER CAMP3＠河口湖ステラシアター
43 8月6日（土） 茅原実里SUMMER CAMP3＠河口湖ステラシアター
44 8月7日（日） 茅原実里SUMMER CAMP3＠河口湖ステラシアター
45 8月25日（木） 小田和正ツアー「どーもどーも」＠横浜アリーナ
46 9月11日（日） グランロデオツアー「SUPERNOVA」＠Zepp Sendai
47 9月18日（日） 宝塚歌劇月組＠東京宝塚劇場
48 9月19日（月） 坂本真綾「世界遺産劇場」＠富岡製糸場
49 9月21日（水） 日フィル演奏会＠杉並公会堂
50 9月27日（火） Suara「Pure LIVE」＠渋谷マウントレーニャホール
51 9月28日（水） 小田和正ツアー「どーもどーも」＠東京ドーム
52 10月4日（火） 宝塚歌劇月組＠東京宝塚劇場
53 10月10日（月） グランロデオ「G6 ROCK☆SHOW」＠日本武道館
54 10月12日（水） 宝塚歌劇月組＠東京宝塚劇場
55 10月14日（金） 財津和夫「LIVE & TALK」＠大田区民ホール
56 10月15日（土） 朗読活劇 レチタ・カルダ（坂本真綾）＠上野水上野外音楽堂
57 10月25日（火） 小田和正ツアー「どーもどーも」＠横浜アリーナ
58 10月30日（日） 宝塚歌劇雪組＠東京宝塚劇場
59 11月18日（金） 茅原実里FCイベント＠Zepp Tokyo
60 11月20日（日） 茅原実里アコースティックライブ＠日本青年館
61 11月23日（水） ANIMAX MUSIX＠横浜アリーナ
62 11月26日（土） 財津和夫「LIVE & TALK」＠グリーンホール相模大野
63 11月27日（日） 宝塚歌劇宙組＠東京宝塚劇場
64 12月4日（日） リスアニLIVE2011＠日本武道館
65 12月6日（火） 宝塚歌劇月組東京特別公演＠日本青年館
66 12月7日（水） 宝塚歌劇月組東京特別公演＠日本青年館
67 12月10日（土） Suaraツアー「花凛風月」＠品川ステラボール
68 12月13日（火） 坂本真綾LIVE2011「in the silence」＠天王洲銀河劇場
69 12月14日（水） 坂本真綾LIVE2011「in the silence」＠天王洲銀河劇場
70 12月31日（土） 茅原実里LIVE 2011 FINAL＠神奈川県民ホール
（カウントダウンは2012年に含めます）
宝塚歌劇 17回
茅原実里 12回（単独のみ）
坂本真綾 11回
ああ、疲れた。
昨年が57公演でしたので、今年はずいぶん増えました。
宝塚熱の復活と真綾のライブが増えたのが要因です。
真綾に関しては完全にプラスオンであり、みのりんの公演が減った分をそっくり補ったような形になっています。
不謹慎かもしれませんが、今年はライブについても震災を抜きにしては語れません。
今年一番印象に残ったライブは、やはり真綾のZepp Sendaiになります。
あの日聴いた「光あれ」は、今まで聴いた全ての歌の中で最も壮絶な歌唱だったと断言できます。
きーやんが感極まってぶっ壊れたグランロデオのZepp Sendaiも忘れられません。
震災とは違いますが、土砂降りの雨となった富岡製糸場も一生記憶に残るでしょう。
初めて福岡の地でチューリップのライブに参加できたのも、感慨深い出来事でした。
一番激しかったのは、グランロデオの千葉公演だったような気がします。
周りに厄介系女子がたくさんいて、すっかり煽られて暴れ倒してしまいました。
爆乳のねえちゃんが生水着になって荒ぶっていた名古屋も素敵でしたねw。
サマキャンに関しては、夕方の公演にして大成功だったと思います。
改めてくだくだしく振り返ったりはしませんが、4日間そのものがとびきりに楽しい夏の想い出になりました。
久し振りの小田さんのツアーでしたが、64歳にして衰えるどころかパワーアップしているのではないかと思わせるライブパフォーマンスに、圧倒されっぱなしでした。
なにがすごいって、無理して頑張ってる感が全くないのです。
すごく自然体なのに、キラキラしていて、それでいて大人の魅力も十二分にあって、とにかく格が違うとしか言い様がありません。
一方で、枯れた男の色気を振りまく財津さんもまたすごく魅力的なのですが。
僕の学生時代は、天海祐希、真矢みき、一路真輝などキラ星のごときスターが在籍しており、足繁く劇場に通いましたが、社会人になってから、忙しくなったこととスターが小粒になったことからぽつりぽつり見に行く程度になっていました。
しかし、最近は月組を中心に魅力的なスターが多く、すっかり熱が復活してしまいました。
特に明日海りおが今年に入って急成長し、個人的には天海祐希以来の逸材だと思っています。
まだ研9（研究科9年、の略）と若いので、まだまだ活躍が期待できます。
ということは、散財も続くと言うことですが。
真綾に関しては、とにかく歌うこと、表現することへのエネルギーが満ちあふれていて、その姿勢には感服することしきりです。
震災に対する態度をいち早く明確にした、人間性も評価できます。
歌唱もそうですが、立ち居振る舞いなどその存在全てが表現となっており、否応なしにその世界に引きずり込む魅力を全身にたたえており、まさに麻薬のように何度でもその「毒」に浸りたくなります。
彼女を支えるスタッフ陣の仕事のレベルも眼を見張るものがあります。
総じて言えば、真綾といい宝塚といい、原点回帰する年になったといえると思います。
来年以降もこの傾向は続くでしょう。
さすがに来年はもうちょっと減るんじゃなかろうか、と思いつつ、2月だけですでに10公演参加が決定しているとか、どういうことなのだろう、とw。
02 1月28日（金） 日本フィル定期演奏会＠サントリーホール
03 1月29日（土） グランロデオ＠Zepp Osaka
04 1月30日（日） 宝塚歌劇月組＠宝塚大劇場
05 2月12日（土） 茅原実里KfDツアー＠Zepp Sendai
06 2月17日（木） 財津和夫LIVE&TALK＠ティアラこうとう
07 2月19日（土） 茅原実里KfDツアー＠Zepp Fukuoka
08 2月20日（日） 茅原実里KfDツアー＠Zepp Nagoya
09 2月26日（土） 茅原実里KfDツアー＠Zepp Osaka
10 2月27日（日） 宝塚歌劇花組公演＠宝塚大劇場
11 3月2日（水） 日フィル演奏会＠東京芸術劇場
12 3月6日（日） ひとつの九州（チューリップ）＠マリンメッセ福岡
13 3月11日（金） 坂本真綾ツアー「Yccm」＠Zepp Fukuoka
14 3月13日（日） 宝塚歌劇雪組＠東京宝塚劇場
15 3月24日（木） 新日フィル演奏会＠東京芸術劇場
16 3月26日（土） 坂本真綾ツアー「Yccm」＠名古屋センチュリーホール
17 3月27日（日） 宝塚歌劇月組＠宝塚大劇場
18 3月27日（日） 坂本真綾ツアー「Yccm」＠大阪国際会議場メインホール
19 3月30日（水） 坂本真綾ツアー「Yccm」＠中野サンプラザ
20 4月5日（火） 宝塚歌劇花組＠東京宝塚劇場
21 4月30日（土） 宝塚歌劇月組＠東京宝塚劇場
22 5月2日（月） 茅原実里KfDツアー＠Zepp Tokyo
23 5月8日（日） 茅原実里KfDツアー＠Zepp Sapporo
24 5月14日（土） 飛蘭ツアー＠HEAVEN'S ROCK熊谷
25 5月15日（日） グランロデオツアー「SUPERNOVA」＠神奈川県民ホール
26 5月20日（金） 日フィル定期演奏会＠サントリーホール
27 5月21日（土） 水樹奈々ツアー「LIVE JOURNEY」＠宇都宮文化会館
28 5月22日（日） グランロデオツアー「SUPERNOVA」＠千葉県文化会館
29 5月28日（土） 飛蘭ツアー＠渋谷O-EAST
30 5月29日（日） 宝塚歌劇月組＠東京宝塚劇場
31 6月3日（金） 坂本真綾ツアー「Yccm」＠東京国際フォーラム
32 6月4日（土） 坂本真綾ツアー「Yccm」＠東京国際フォーラム
33 6月15日（水） 坂本真綾ツアー「Yccm」＠Zepp Sendai
34 6月17日（金） 日フィル定期演奏会＠サントリーホール
35 6月19日（日） 宝塚歌劇星組＠東京宝塚劇場
36 6月25日（土） 宝塚歌劇花組＠宝塚大劇場
37 6月25日（土） グランロデオツアー「SUPERNOVA」＠愛知県芸術劇場
38 7月8日（金） 日フィル定期演奏会＠サントリーホール
39 7月10日（日） 財津和夫「LIVE & TALK」＠かつしかシンフォニーヒルズ
40 7月20日（水） ミュージカル「嵐が丘」（平野綾）＠赤坂ACTシアター
41 7月24日（日） 宝塚歌劇宙組＠東京宝塚劇場
42 8月5日（金） 茅原実里SUMMER CAMP3＠河口湖ステラシアター
43 8月6日（土） 茅原実里SUMMER CAMP3＠河口湖ステラシアター
44 8月7日（日） 茅原実里SUMMER CAMP3＠河口湖ステラシアター
45 8月25日（木） 小田和正ツアー「どーもどーも」＠横浜アリーナ
46 9月11日（日） グランロデオツアー「SUPERNOVA」＠Zepp Sendai
47 9月18日（日） 宝塚歌劇月組＠東京宝塚劇場
48 9月19日（月） 坂本真綾「世界遺産劇場」＠富岡製糸場
49 9月21日（水） 日フィル演奏会＠杉並公会堂
50 9月27日（火） Suara「Pure LIVE」＠渋谷マウントレーニャホール
51 9月28日（水） 小田和正ツアー「どーもどーも」＠東京ドーム
52 10月4日（火） 宝塚歌劇月組＠東京宝塚劇場
53 10月10日（月） グランロデオ「G6 ROCK☆SHOW」＠日本武道館
54 10月12日（水） 宝塚歌劇月組＠東京宝塚劇場
55 10月14日（金） 財津和夫「LIVE & TALK」＠大田区民ホール
56 10月15日（土） 朗読活劇 レチタ・カルダ（坂本真綾）＠上野水上野外音楽堂
57 10月25日（火） 小田和正ツアー「どーもどーも」＠横浜アリーナ
58 10月30日（日） 宝塚歌劇雪組＠東京宝塚劇場
59 11月18日（金） 茅原実里FCイベント＠Zepp Tokyo
60 11月20日（日） 茅原実里アコースティックライブ＠日本青年館
61 11月23日（水） ANIMAX MUSIX＠横浜アリーナ
62 11月26日（土） 財津和夫「LIVE & TALK」＠グリーンホール相模大野
63 11月27日（日） 宝塚歌劇宙組＠東京宝塚劇場
64 12月4日（日） リスアニLIVE2011＠日本武道館
65 12月6日（火） 宝塚歌劇月組東京特別公演＠日本青年館
66 12月7日（水） 宝塚歌劇月組東京特別公演＠日本青年館
67 12月10日（土） Suaraツアー「花凛風月」＠品川ステラボール
68 12月13日（火） 坂本真綾LIVE2011「in the silence」＠天王洲銀河劇場
69 12月14日（水） 坂本真綾LIVE2011「in the silence」＠天王洲銀河劇場
70 12月31日（土） 茅原実里LIVE 2011 FINAL＠神奈川県民ホール
（カウントダウンは2012年に含めます）
宝塚歌劇 17回
茅原実里 12回（単独のみ）
坂本真綾 11回
ああ、疲れた。
昨年が57公演でしたので、今年はずいぶん増えました。
宝塚熱の復活と真綾のライブが増えたのが要因です。
真綾に関しては完全にプラスオンであり、みのりんの公演が減った分をそっくり補ったような形になっています。
不謹慎かもしれませんが、今年はライブについても震災を抜きにしては語れません。
今年一番印象に残ったライブは、やはり真綾のZepp Sendaiになります。
あの日聴いた「光あれ」は、今まで聴いた全ての歌の中で最も壮絶な歌唱だったと断言できます。
きーやんが感極まってぶっ壊れたグランロデオのZepp Sendaiも忘れられません。
震災とは違いますが、土砂降りの雨となった富岡製糸場も一生記憶に残るでしょう。
初めて福岡の地でチューリップのライブに参加できたのも、感慨深い出来事でした。
一番激しかったのは、グランロデオの千葉公演だったような気がします。
周りに厄介系女子がたくさんいて、すっかり煽られて暴れ倒してしまいました。
爆乳のねえちゃんが生水着になって荒ぶっていた名古屋も素敵でしたねw。
サマキャンに関しては、夕方の公演にして大成功だったと思います。
改めてくだくだしく振り返ったりはしませんが、4日間そのものがとびきりに楽しい夏の想い出になりました。
久し振りの小田さんのツアーでしたが、64歳にして衰えるどころかパワーアップしているのではないかと思わせるライブパフォーマンスに、圧倒されっぱなしでした。
なにがすごいって、無理して頑張ってる感が全くないのです。
すごく自然体なのに、キラキラしていて、それでいて大人の魅力も十二分にあって、とにかく格が違うとしか言い様がありません。
一方で、枯れた男の色気を振りまく財津さんもまたすごく魅力的なのですが。
僕の学生時代は、天海祐希、真矢みき、一路真輝などキラ星のごときスターが在籍しており、足繁く劇場に通いましたが、社会人になってから、忙しくなったこととスターが小粒になったことからぽつりぽつり見に行く程度になっていました。
しかし、最近は月組を中心に魅力的なスターが多く、すっかり熱が復活してしまいました。
特に明日海りおが今年に入って急成長し、個人的には天海祐希以来の逸材だと思っています。
まだ研9（研究科9年、の略）と若いので、まだまだ活躍が期待できます。
ということは、散財も続くと言うことですが。
真綾に関しては、とにかく歌うこと、表現することへのエネルギーが満ちあふれていて、その姿勢には感服することしきりです。
震災に対する態度をいち早く明確にした、人間性も評価できます。
歌唱もそうですが、立ち居振る舞いなどその存在全てが表現となっており、否応なしにその世界に引きずり込む魅力を全身にたたえており、まさに麻薬のように何度でもその「毒」に浸りたくなります。
彼女を支えるスタッフ陣の仕事のレベルも眼を見張るものがあります。
総じて言えば、真綾といい宝塚といい、原点回帰する年になったといえると思います。
来年以降もこの傾向は続くでしょう。
さすがに来年はもうちょっと減るんじゃなかろうか、と思いつつ、2月だけですでに10公演参加が決定しているとか、どういうことなのだろう、とw。
【坂本真綾】in the silence＠天王洲銀河劇場 ― 2011年12月18日 22時06分
13日と14日に参加しました。
真綾がこれまでに出している3枚のコンセプトアルバムを、発売順に、そしてCDの収録順に歌っていくという、実にユニークなライブでした。
組み立ても独創的でしたが、舞台にも驚かされました。
バンドはギター・ベース・ドラム・キーボードに、パーカッション・弦4人・コーラス2人と、11人編成。
要は昨年の武道館公演と同じ編成。
武道館の1/10も入らない会場でこんな豪華編成をしたら、下世話な話ながらバンドのギャラだけでチケット代収入のかなりの部分が飛んでいることは想像に難くありませんが、表現したい音には妥協しない姿勢がよく表れています。
照明などの舞台効果も非常に凝っていて、真綾自身の存在感と相まって、非常に演劇的でした。
冒頭の「inori」は舞台前面のスクリーンを下ろしたまま始まり、後奏では舞台後方から照明を当ててスクリーンに影絵のように真綾をはじめとしたプレイヤーの姿が映る演出で、初日に見たときはぞくっと来ました。
2枚目のアルバム「30minutes night flight」は、アルバム自体が30分ちょうどという構成。
ライブでもそれを踏襲して、MCもなしで30分以内で歌いきる形に。
時折ステージに歌い始めからの時間が掲示され、なかなかスリリングでもありました。
両日ともほぼ29分で全曲を歌いきっていました。
真綾の歌について今さら四の五の言うのも愚かでしょう。
全ての側面で違うステージにいると言うことを改めて実感しました。
とはいえ、初日は失敗しないようにという意識があるのか歌も杓子定規な感じで、二日目になってリラックスしてがっつり感情を込めた歌になっていたあたりに、人間味を感じて僕は好きです。
マイクなしで芝居をやるための箱なので、初日は完全に音が「風呂場」になっており、隔靴掻痒の感が否めなかったのですが、二日目は一転ストレートな音に変わっていました。
この辺の調整力の高さにも、真綾チームのレベルの高さを感じました。
ちなみに、見た目の面でも真綾はものすごく好みです。
何というか、得も言われぬ女の色気を感じさせるんですよね。
ぶっちゃけエロいw。
このあたりでも、他の女性声優とは明らかに一線を画していると思います。
来年も歌に舞台に、ガンガンライブをやってくれるみたいなので、楽しみで仕方がないです。
真綾がこれまでに出している3枚のコンセプトアルバムを、発売順に、そしてCDの収録順に歌っていくという、実にユニークなライブでした。
組み立ても独創的でしたが、舞台にも驚かされました。
バンドはギター・ベース・ドラム・キーボードに、パーカッション・弦4人・コーラス2人と、11人編成。
要は昨年の武道館公演と同じ編成。
武道館の1/10も入らない会場でこんな豪華編成をしたら、下世話な話ながらバンドのギャラだけでチケット代収入のかなりの部分が飛んでいることは想像に難くありませんが、表現したい音には妥協しない姿勢がよく表れています。
照明などの舞台効果も非常に凝っていて、真綾自身の存在感と相まって、非常に演劇的でした。
冒頭の「inori」は舞台前面のスクリーンを下ろしたまま始まり、後奏では舞台後方から照明を当ててスクリーンに影絵のように真綾をはじめとしたプレイヤーの姿が映る演出で、初日に見たときはぞくっと来ました。
2枚目のアルバム「30minutes night flight」は、アルバム自体が30分ちょうどという構成。
ライブでもそれを踏襲して、MCもなしで30分以内で歌いきる形に。
時折ステージに歌い始めからの時間が掲示され、なかなかスリリングでもありました。
両日ともほぼ29分で全曲を歌いきっていました。
真綾の歌について今さら四の五の言うのも愚かでしょう。
全ての側面で違うステージにいると言うことを改めて実感しました。
とはいえ、初日は失敗しないようにという意識があるのか歌も杓子定規な感じで、二日目になってリラックスしてがっつり感情を込めた歌になっていたあたりに、人間味を感じて僕は好きです。
マイクなしで芝居をやるための箱なので、初日は完全に音が「風呂場」になっており、隔靴掻痒の感が否めなかったのですが、二日目は一転ストレートな音に変わっていました。
この辺の調整力の高さにも、真綾チームのレベルの高さを感じました。
ちなみに、見た目の面でも真綾はものすごく好みです。
何というか、得も言われぬ女の色気を感じさせるんですよね。
ぶっちゃけエロいw。
このあたりでも、他の女性声優とは明らかに一線を画していると思います。
来年も歌に舞台に、ガンガンライブをやってくれるみたいなので、楽しみで仕方がないです。
【イベント】ANIMAX MUSIX ＠横浜アリーナ ― 2011年11月25日 00時22分
マイミクKさんにご一緒していただけると言うことで、急遽参加することに。
送料出品者持ちのオクで買ったチケットでしたが、センターD4ブロック前方と、2段上がったところだったので視界が開けており、距離はあったもののステージはよく見渡せる、かなり良い席でした。
箇条書きに近い形で、当日の印象を。
若干ネガティブなことも書きますが、僕個人の印象と言うことでご了承いただきたいと思います。
全員に触れるわけでもないのであしからず。
RAMM feat. ayamiででてきたayamiというJK、何者なのかさっぱり分かりませんが、彼女みたいなのは、実は嫌いじゃないんです。
愛内里菜が結構好きだったりするので。
意外なところでちょっとエンジンがかかりました。
もう一曲くらいやってくれても良かった気が。
グランロデオは新曲とずいぶん久し振りに「HEAVEN」をやってくれたので、燃えました。
ずっと大人しくしていたので、ここでやっと汗をかく展開に。
アニソンカバーコーナーでは、ガンダムSEEDの「INVOKE」。
この1曲のために瀧田さんとバルさんが出てきて、グランロデオ節全開のステージに。
じっくり歌を聴いたりステージを見たりしたかったんですが、バルさんの倍速バスドラに煽られてずっとヘドバンしてました。
原曲とかけ離れていようが、元を知らないので僕には関係ないのですw。
The Sketchbookは、大好きなスケット・ダンスから生まれたユニットと言うことで、推してあげたいとは思うものの、とてもそのレベルに達しておらず、何だかなあという感じ。
エイベックスが肝いりでオーディションをして、この程度かい？という思いしかありません。
ボーカルも平凡だし、何かのカバー曲のイントロでギターの娘がソロを弾いたけど、これがまた下手くそで、とてもスポットライトを浴びて披露をするレベルじゃない。
首を傾げるばかりでした。
そして、ランティス斎藤さん一推しのSee☆A。
たどたどしい日本語で頑張っている姿は微笑ましいと言えなくもないけど、何だって日本人の水準以下の娘たちをわざわざ輸入しなきゃいけないの？
今の日本人にはない、すれてない感じが良い、とかいうの？
僕には分からない感覚です。
そして僕及び他の真綾ファンの逆鱗に触れたのが、「プラチナ」のカバー。
ここはアイドルの卵が学芸会する場じゃねえんだよ！
ヤジを飛ばしかねないテンションでした。
我らがみのりんは第2部のトップバッター。
パラロス・タミネ・忘却・輪舞、の4曲。
ここでようやく荒ぶることができて、満足。
カバーは「あんなに一緒だったのに」と「エタブレ」（angelaとのコラボ）。
前者はオリジナルは知りませんが、ガットギターとクラップが入ったスパニッシュアレンジで、大変満足。
先日のアコースティックライブではまさにこういうアレンジを聴きたかったので、欲求不満が解消されました。
真っ赤なドレスも素敵でしたし（オペラグラスでガン見安定でした）。
後者では言うまでもなく爆発しました。
こんな日が来るとは、生きているもんです。
みのりんの直後が喜多修平くん。
「世界一初恋」のOPを連チャンだったので、勢いそのままにUOを立て続けに折ってしまいました。
歌は上手いし、性格も明るい好青年なので、推せると思いました。
続いて飛蘭。
でかい箱でも物怖じしないというか、遺憾なくパワーを炸裂させてくれます。
気持ち良く暴れられました。
この日分かったのですが、僕はKalafinaが苦手なのではなく梶浦さんが苦手なんですね。
カバー曲を歌っているKalafinaはすごく素敵だと思うんですが、自分の歌を歌う段になると「う～ん」となってしまう。
Kalafinaのカバーアルバムなんかが出れば喜んで買うでしょう。
総論としては楽しかったですが、ドレスシャツにネクタイをつけたまま、タオルも必要なし、という感じでした。
僕にとっては完全にみのりんのためのイベントでしたね。
終演後は近くの居酒屋に転がり込んでやっぱり打ち上げ。
Iさんと「ホライゾンはFSSの亜流」という意見で一致して大いに溜飲を下げたり、「ママレードボーイ」のOPでみんなで滾ったり、訳の分からないテンションでした。
先週の金曜日から数えて、6日間で4回イベントってどんだけ？という話です。
そして同じ回数だけ会っている人も少なからずいるわけで、訳が分かりません。
楽しいから良いんですが。
送料出品者持ちのオクで買ったチケットでしたが、センターD4ブロック前方と、2段上がったところだったので視界が開けており、距離はあったもののステージはよく見渡せる、かなり良い席でした。
箇条書きに近い形で、当日の印象を。
若干ネガティブなことも書きますが、僕個人の印象と言うことでご了承いただきたいと思います。
全員に触れるわけでもないのであしからず。
RAMM feat. ayamiででてきたayamiというJK、何者なのかさっぱり分かりませんが、彼女みたいなのは、実は嫌いじゃないんです。
愛内里菜が結構好きだったりするので。
意外なところでちょっとエンジンがかかりました。
もう一曲くらいやってくれても良かった気が。
グランロデオは新曲とずいぶん久し振りに「HEAVEN」をやってくれたので、燃えました。
ずっと大人しくしていたので、ここでやっと汗をかく展開に。
アニソンカバーコーナーでは、ガンダムSEEDの「INVOKE」。
この1曲のために瀧田さんとバルさんが出てきて、グランロデオ節全開のステージに。
じっくり歌を聴いたりステージを見たりしたかったんですが、バルさんの倍速バスドラに煽られてずっとヘドバンしてました。
原曲とかけ離れていようが、元を知らないので僕には関係ないのですw。
The Sketchbookは、大好きなスケット・ダンスから生まれたユニットと言うことで、推してあげたいとは思うものの、とてもそのレベルに達しておらず、何だかなあという感じ。
エイベックスが肝いりでオーディションをして、この程度かい？という思いしかありません。
ボーカルも平凡だし、何かのカバー曲のイントロでギターの娘がソロを弾いたけど、これがまた下手くそで、とてもスポットライトを浴びて披露をするレベルじゃない。
首を傾げるばかりでした。
そして、ランティス斎藤さん一推しのSee☆A。
たどたどしい日本語で頑張っている姿は微笑ましいと言えなくもないけど、何だって日本人の水準以下の娘たちをわざわざ輸入しなきゃいけないの？
今の日本人にはない、すれてない感じが良い、とかいうの？
僕には分からない感覚です。
そして僕及び他の真綾ファンの逆鱗に触れたのが、「プラチナ」のカバー。
ここはアイドルの卵が学芸会する場じゃねえんだよ！
ヤジを飛ばしかねないテンションでした。
我らがみのりんは第2部のトップバッター。
パラロス・タミネ・忘却・輪舞、の4曲。
ここでようやく荒ぶることができて、満足。
カバーは「あんなに一緒だったのに」と「エタブレ」（angelaとのコラボ）。
前者はオリジナルは知りませんが、ガットギターとクラップが入ったスパニッシュアレンジで、大変満足。
先日のアコースティックライブではまさにこういうアレンジを聴きたかったので、欲求不満が解消されました。
真っ赤なドレスも素敵でしたし（オペラグラスでガン見安定でした）。
後者では言うまでもなく爆発しました。
こんな日が来るとは、生きているもんです。
みのりんの直後が喜多修平くん。
「世界一初恋」のOPを連チャンだったので、勢いそのままにUOを立て続けに折ってしまいました。
歌は上手いし、性格も明るい好青年なので、推せると思いました。
続いて飛蘭。
でかい箱でも物怖じしないというか、遺憾なくパワーを炸裂させてくれます。
気持ち良く暴れられました。
この日分かったのですが、僕はKalafinaが苦手なのではなく梶浦さんが苦手なんですね。
カバー曲を歌っているKalafinaはすごく素敵だと思うんですが、自分の歌を歌う段になると「う～ん」となってしまう。
Kalafinaのカバーアルバムなんかが出れば喜んで買うでしょう。
総論としては楽しかったですが、ドレスシャツにネクタイをつけたまま、タオルも必要なし、という感じでした。
僕にとっては完全にみのりんのためのイベントでしたね。
終演後は近くの居酒屋に転がり込んでやっぱり打ち上げ。
Iさんと「ホライゾンはFSSの亜流」という意見で一致して大いに溜飲を下げたり、「ママレードボーイ」のOPでみんなで滾ったり、訳の分からないテンションでした。
先週の金曜日から数えて、6日間で4回イベントってどんだけ？という話です。
そして同じ回数だけ会っている人も少なからずいるわけで、訳が分かりません。
楽しいから良いんですが。
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